Comment les NFT musicaux pourraient perturber l'industrie de la musique


Source : Adobe Stock / Gorodenkoff

Problèmes de droit d’auteur, exploitation, libre de droits. Ce ne sont là que quelques-uns des défis auxquels les musiciens du monde entier sont confrontés lorsqu’il s’agit de produire et de distribuer leur musique. Avec l’émergence des jetons musicaux non fongibles (NFT), il est possible que l’industrie de la musique change pour le mieux.

Lisez la suite pour découvrir ce que sont les NFT musicaux, comment ils fonctionnent et comment ils peuvent responsabiliser les musiciens du monde entier.

Que sont les NFT musicaux ?

2021 a sans doute été l’année des jetons non fongibles, avec de multiples cas d’utilisation émergeant au-delà de l’art cryptographique et des objets de collection. La musique NFT en fait partie.

Un NFT est un jeton cryptographique unique enregistré sur une blockchain qui représente un actif numérique ou physique. Une fois qu’un NFT est créé, il ne peut pas être modifié ou dupliqué. De plus, les NFT peuvent être encodés de manière à permettre le versement de redevances au créateur, ce qui en fait une technologie très intéressante pour les musiciens.

Les NFT musicaux sont des morceaux de musique enregistrés sur une blockchain sous la forme de jetons uniques et non fongibles qui appartiennent exclusivement au propriétaire du NFT. Cependant, contrairement aux mp3 que vous téléchargez sur votre smartphone, les NFT musicaux peuvent également être vendus et permettent aux musiciens de toucher des royalties pour chaque vente sur le marché secondaire.

Comment fonctionnent les NFT musicaux ?

En ce qui concerne l’industrie de la musique, les NFT musicaux peuvent apparaître de plusieurs manières. Il peut s’agir d’une chanson représentée par un fichier audio ou vidéo, une pochette d’album, un billet de concert, une marchandise signée, entre autres.

Dans la production ou la vente d’un NFT musical, le principe reste le même que dans les autres NFT. Un musicien ou un groupe décidera de ce qu’il veut vendre à ses fans, qu’il s’agisse d’un fichier audio, de billets de concert ou de marchandises. Ils identifieront ensuite sur quelle blockchain ils frapperont leur NFT, ou quelle plateforme Music NFT ils utiliseront. Certaines des plates-formes Music NFT actuellement disponibles sont TON NFT, opulent, Mer ouverte, et de plus.

Après avoir identifié la plateforme de leur choix, ils informeront leurs fans de la sortie de leur version NFT et les mettront en vente à la valeur à laquelle ils aimeraient que leurs œuvres soient vendues.

Étant donné que les NFT musicaux (et tous les autres NFT) ne peuvent pas être répliqués, ils peuvent décider de faire une vente unique d’un fichier audio, où le plus offrant détient le fichier audio original (mais pas le droit d’auteur). Alternativement, ils pourraient décider de créer un nombre limité de NFT du même fichier audio, disons 10 000, puis de les mettre en vente sur un marché de musique NFT.

Chaque fan qui achète de la musique NFT devient propriétaire de l’œuvre de son musicien préféré. Ils peuvent ensuite stocker les NFT musicaux dans leurs portefeuilles cryptographiques, et s’ils sont intéressés, ils peuvent vendre les NFT à un plus offrant à l’avenir. Bien qu’il possède le NFT unique et qu’il soit en mesure de le vendre, le musicien qui a créé le NFT peut gagner de la revente de son travail, ce qui est l’un des moyens les plus puissants que les NFT musicaux peuvent donner aux musiciens.

Divers musiciens et groupes ont déjà bénéficié de Music NFT. Par exemple, Dj 3LAU avait un accident nft Il a appelé le collection d’ultraviolets, qui a enregistré une vente record mondiale de plus de 11,6 millions de dollars. Cela provenait d’une seule vente aux enchères de 33 jetons uniques. De plus, le musicien canadien Grimes a vendu des œuvres d’art numériques dans une collection appelée nymphe de guerre, qui a rapporté environ 6 millions de dollars au début de 2021.

Comment les NFT peuvent autonomiser les musiciens

En plus de tirer des revenus des ventes immédiates de musique NFT, examinons d’autres façons dont les NFT peuvent autonomiser les musiciens.

Gagner des redevances

Les musiciens qui créent des NFT et les vendent bénéficieront des ventes ultérieures de leurs NFT. Cela aidera à réduire le problème des musiciens qui ne gagnent pas de la vente de leur travail, ou qui ne gagnent que de faibles montants grâce aux services de streaming centralisés.

Éliminer les intermédiaires

L’un des principaux défis auxquels les musiciens sont confrontés est qu’ils sont souvent signés sur une maison de disques. Alternativement, la plupart des musiciens indépendants gagnent leur argent via des plateformes de streaming. Dans tous les cas, l’utilisation des NFT musicaux permet aux musiciens de tirer profit de la vente de leur musique ou de leurs marchandises en les vendant directement à leurs fans.

Construire une base de fans active

Les NFT musicaux permettent à un musicien de se constituer une base de fans en créant un espace où ses fans peuvent accéder à des NFT uniques liés aux œuvres de l’artiste. Par exemple, des événements comme les parachutages NFT permettent aux musiciens d’atteindre un public auquel ils n’avaient peut-être pas accès auparavant.

De plus, les musiciens peuvent profiter d’expériences uniques pour les fans, comme avoir la possibilité pour leurs fans de passer du temps avec eux virtuellement ou en personne. Cela a déjà été réalisé par des musiciens comme Snoop Dogg dans son Session de Hangout SandBox, ainsi que Post Malone, qui vendait des NFT pour que les gens jouer au beer pong avec lui.

Offrir des opportunités à de nouveaux artistes.

Les faibles barrières à l’entrée sur la scène musicale NFT sont une excellente opportunité pour les nouveaux musiciens car personne ne les empêche de sortir de la nouvelle musique ou ne s’attend pas à ce qu’ils rentrent dans une certaine « boîte » afin d’obtenir un contrat d’enregistrement. Avec Music NFTs, tout ce qu’un musicien doit faire est de créer sa musique sur la plateforme de son choix et de commercialiser son travail auprès de sa base de fans.

Actuellement, il n’y a qu’une poignée de musiciens qui explorent la viabilité des NFT musicaux. Cependant, avec la sensibilisation et l’adoption accrues des fans, les opportunités pour les artistes de profiter de la vente de NFT musicaux augmentent considérablement.

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